郭沫若称它是“一篇难得的力作”，茅盾更是用“当年海上惊《雷雨》”盛誉其非凡的影响。

这部曹禺在23岁时创作的《雷雨》，自1935年首次登台以来已经上演了无数个版本，被称为“中国话剧现实主义的基石”。

《雷雨》的出现，不仅标志着中国话剧有观众，还标志着中国话剧有了属于自己的文学剧本。

“中国话剧这一百年来，

如果只选一部戏作为代表，

则非《雷雨》莫属。”

一部问世近90年的作品

话剧、电影、戏曲各版本

演绎了难以计数的场次

为何还能这么火爆?

如何能成为

中国话剧史上不落的太阳”?

天津人艺版《雷雨》在众多版本中为何非看不可?

戏剧大师孕育成长在天津巨作

《雷雨》酝酿构思于天津

《雷雨》或许映射着曹禺青少年时期在天津所见的形形色色人物和场景。比如剧中鲁贵家，据曹禺讲述是取材于“老龙头车站（今天津站），一道铁栅栏门以外的地方”；今泰安道上的开滦矿务局大楼，这是洋务运动和近代中国现代化的见证，周朴园与鲁大海的矛盾冲突，就源于与这座大楼相关的历史背景。

天津人艺与曹禺戏剧有缘，这不仅是因为曹禺先生出生在天津，在就读于天津南开学校期间便获得戏剧启蒙，还受到了从美国学成归来的戏剧大师张彭春先生的亲授，更主要的是在曹禺先生的作品中自觉不自觉地浸润着浓郁的天津地域文化。

天津人艺与这部四幕悲剧，已携手走过了六十余年。演员们成熟的表演技巧，对人物性格和人性的深度刻画，对舞台的整体准确把握，尤其是《雷雨》渗透其中悲天悯人的真挚情感以及笼罩全剧的宿命情结，无不具有强大的震撼力和感染力。

作为中国现代话剧的瑰宝

《雷雨》自问世以来

便以其深沉的情感、尖锐的冲突

和鲜明的人物形象

震撼着无数观众的心灵

曹禺的笔锋犀利

如同一道闪电，划破了封建家庭的沉寂

揭示出人性的复杂与矛盾

曹禺曾经说过：“在黑暗的旧社会里我捱过了半生……那个时候，我是想反抗的。因陷于旧社会的昏暗、腐恶，我不甘模棱地活下去，所以才拿起笔。《雷雨》是我的第一声呻吟，或许是一声呼喊。”

剧情简介

《雷雨》故事讲述了二十年代某年夏日的一个午后，从济南来到周公馆看望女儿四凤的鲁妈 ，在这里和周公馆的主人周朴园不期而遇，周公馆中所有人物的命运由此发生了巨大变化。因为三十多年前，周朴园和鲁妈曾经是一对恋人，迫于家庭的压力，周朴园抛弃了鲁妈，改娶了一个富家女子。鲁妈的到来，引发了这个家庭的巨大危机：名为母子实为情人的繁漪和周萍、名为恋人实为兄妹的周萍和四凤，这几个人物之间的关系，最终暴露了真相。在命运途中苦苦挣扎着的人们，其悲惨命运深深震撼着观众的心灵。