比原始更野蛮，比当代更先锋！

舞台之上，是一个抽象宇宙，万物轮回，周而复始，狮子的形象暗喻权力，杨丽萍为众人所熟知的“孔雀”则代表重生与希望，荧光灵动的绿色指甲好像野草一般，破土而出，在世间蔓延。

这是幸福，是生命的活力，但也是烦恼与痛苦的开始......

1913年，美籍俄罗斯作曲家斯特拉文斯基创作的芭蕾舞剧《春之祭》被公认为现代舞的开山之作。

无论在音乐还是现代舞领域，都是一座难以逾越的高峰，听似嘈杂无章的音乐，其实有着跌宕起伏的情感，需要舞者极其成熟的领悟能力和舞蹈技艺，而在杨丽萍编导的这版《春之祭》则在东西方身体美学间展开了一次深刻对话，舞剧彻底解构了西方芭蕾追求垂直、轻盈、逃离地心的身体理想，代之以东方舞蹈特有的下沉、顿挫、与土地深度连接的“土地伦理”。

自上演以来，舞剧《春之祭》便以其精良的制作、深刻的主题和震撼的表演，在国内外收获了极高的赞誉，成为中国舞剧界的现象级作品。

这部作品不仅在国内各大城市巡演，场场爆满，还走出了国门，在各大艺术节与世界各地标志性剧院中，向世界展示了中国舞剧的独特魅力与底蕴，让世界看到了中国艺术家对经典作品的创新诠释和对舞蹈艺术的极致追求。

精彩看点：

重塑东方的祭典

杨丽萍版《春之祭》将东方宗教之中“轮回”的概念加入其中，这极具东方文化的特色，已不再是单纯的“献祭”。

从生、到死、再到涅槃重生的轮回，以一种大无畏的大同精神注入于《春之祭》，不同于西方智慧的思考，杨丽萍曾感慨，“很多人会忘了自己拥有什么，其实就是低下头来寻找种子，让它发芽成才。这没有多难。尊重自己的文化，这是非常美好的法宝。”

顶级团队注入民族之魂

2016年，杨丽萍组建了一个国际化的顶级团队，与叶锦添、何训田等众位艺术家一起展开了对于这段生命“密码”的伟大冒险。

两年之中，他们穿越幻像，历经轮回，从“无”中创造“有”，以东方释西方；以不同，求大同，用东方密码解剖着西方神秘。 

所以，这部《春之祭》是解构经典的《春之祭》，也是全新结构的《春之祭》，更是杨丽萍以东方审美、东方智慧、东方哲学全新演绎的《春之祭》。

10月3日，相约慈溪大剧院，迎接一场视觉与心灵的全面震撼，我们不见不散~