杨丽萍作品舞蹈剧场2026版《十面埋伏》

这是一个古老的故事，

楚汉相争，那刘邦设下了十面的埋伏。

那十面埋伏的故事是讲了又讲，

那霸王别姬的传说是唱了又唱！

你埋伏着我，而我也埋伏着你！

古往今来，从未停止过，

那十面的埋伏...

演出简介：

舞蹈剧场《十面埋伏》是杨丽萍从国际视野出发的又一全新概念的舞台实验作品。她以中国文化为主调，融合行为、装置及传统戏剧等综合艺术语言创作了这出全新的“舞蹈剧场”作品。

杨丽萍总编导艺术总监杨丽萍从她冷静的角度，通过两千多年前楚汉相争的故事，以舞蹈剧场的综合形式，展现了古往今来人性深处的欲望和恐惧，伤害与被伤害，以唤起对当下的反思与观照。

整台演出不见刀枪，却危机四伏杀机暗藏，古今中外，千百年来，其实，十面埋伏的故事从未停止。在埋伏与被埋伏、伤害与被伤害的轮回里，最可怕是来自心里的埋伏。

是否真的身不由己？

是否，真的命中注定？

这一切，等你来，扪心自问；

等你来，破阵而出。布阵！

概念解析：

琵琶古曲《十面埋伏》：

这是一首琵琶古曲，描绘楚汉两军在垓下进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法最终彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江的情景。这首古曲气势恢宏，充斥着金戈铁马的肃杀之声。而且《十面埋伏》是独奏曲目，一人一琴，竟然能够清楚地表现出当时项羽被大军包围时走投无路的场景，也是他流传千古的原因。垓下之战：

        这是中国历史上一场著名的战争，其著名程度相当于希腊的特洛伊之战。有趣的是在这场战争中也有一个女人从此名垂千古，就好像特洛伊中的海伦一样，垓下之战中的虞姬也成为了后世经典的形象。垓下之战发生于公元前202年的十二月，争夺天下的楚汉两股势力在垓下进行最后的决战。汉军设下重重包围，以十面埋伏的阵法将楚军霸王项羽团团围住，夜间听到围困他的敌军中到处都在唱楚地（项羽的故乡）的歌谣，楚军听到歌声以为汉军已经攻占了楚地，心慌意乱，斗志全无，最终大败，而一代战神项羽也自刎于乌江边。这场战役后，刘邦统一了中国，建立了汉王朝。至今中国象棋的棋盘上还写作楚河汉界，以此来表达势不两立的敌对双方。京剧：

        京剧被称为“中国的歌剧”。是中国经典的传统艺术形式。其中《霸王别姬》（又名《十面埋伏》）是最为经典的剧目。讲述的就是垓下之战，霸王项羽与虞姬生离死别流传千古的爱情故事。太极：

        这是中国道家文化的一个重要概念，是一种经典的中国哲学思想，也是中国乃至东方的一种世界观。他是指宇宙最原始的秩序状态，也是形成万物（宇宙）的本源。他代表着一种对立与统一，正如阴与阳，太阳与月亮，男人和女人，爱与恨，生与死......万事万物都由看似矛盾的两极构成，在对抗中形成平衡，最终够成了这个世界。剪刀阵：

        剪刀，在中国遥远的古代甚至是一种巫器，人们认为它具有辟邪以及铲除妖魔鬼怪的作用，所以剪刀的装置暗含着宿命、注定等言外之意。万把剪刀悬于舞台，刀刃指向地板，寒光闪烁，形成一片颇有声势的乌云，让人不寒而栗。剪刀，如同沉重的咒语，隐喻着恐惧、不安和暴力，有大祸临头的压迫感。剪刀也是拔剑对峙的项羽刘邦，形成了楚汉相争的形象符号。有些伤害就像剪刀一样，看似普通，其实难测，有些集体无意识就像剪刀一样，看似无害，其实遗祸千年。剪刀，就像是人人头上悬着的达摩克里斯之剑。剧中悬于舞台上方的万把剪刀，来源于华裔艺术家刘北立的装置艺术，表现着面对危险人类的单薄无力和内心深层次的恐惧。一地鸡毛：

        红色羽毛铺满全台，舞者厮杀其中，形成了一种独特的暴力美学意象。这漫天飞舞的，是当时的鲜血，也是历史的飞尘，是忘乎所以忘却性命地追求，也是大江东去浪淘尽的灰飞烟灭。正是，一将功成万骨枯，西汉的著名史学家司马迁曾说：“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛，用之所趋异也。”热血凝固成了羽毛，转而又飘洒而下，那些曾经的信誓旦旦，性命相扑转瞬之间就变得如此地轻薄，何为轻？何为重？何为永恒？何为云烟？也许，生命也如这一地的鸡毛，总有那么多的不能承受之轻。萧何（相）：

        他是智者，看穿了一切的人。他既是剧中人，又是旁观者，在各幕中游走串场，画着京剧花脸的萧何抚着长髯一唱三叹：你埋伏着我，而我又埋伏着你。古往今来，从未停止过，那十面的埋伏……项羽（霸王）：

        他是绝对的英雄，有着英雄的一切优点和缺点，有着英雄的一切光芒与悲剧。他穿着华丽大靠，以京剧武生扮相登场，力拔山兮气盖世。不可一世的英雄，却在命运的面前如此无能为力。他的故事穿越千年，依然是一个拷问人性的问题：是机关算尽地生？还是轰轰烈烈地死？这，是个永恒的问题。刘邦（帝）：

        他是小人，他是真小人，但是最终他成功了，他活了下来，他成为了帝王，他统一了天下。他的面具看似王冠却也似囚笼。欲戴王冠，必承其重。他得到了一切，却也被一切囚禁着。虞姬（姬）：

        她就是爱情本身，她就是唯美本身。她是西楚霸王项羽的爱人。她，倾国倾城，才艺双绝，舞姿美艳。她，是剧中唯一的女性角色，在这个作品中也如传统京剧中的旦角一样，由男舞者反串。所以她，刚柔并济。为了让爱人无有后顾之忧，她毅然自刎在爱人的怀中，肉体的毁灭却造就了这段爱情的永恒，她和她的爱情超然于功名成败之外，她如同暗夜中的一点烛光，美好、易碎，却为人们的内心带来些许希望和抚慰。黑白韩信（将）：

        他就是矛盾，他就是分裂。为了宏图大志他可以甘愿受胯下之辱，为了欲望他也可以毁掉苦心经营的所有。他是骄傲的旷世奇才，他又是卑微的孤独患者。他能够决断万千人的生死，却不能左右自己的命运。一黑一白、一阴一阳构成了人格分裂的韩信。他的两个分身，一个是现实中的人，一个是内心中的鬼，如同人性中的善与恶、欲望与理智总是如影随形。一段你中有我，我中有你、互依互斗的舞蹈，反映出人性善恶的纠缠与博弈。更表现出欲望和恐惧对人性的撕裂。到底是欲望催生了恐惧，还是恐惧滋养了欲望？生存？还是毁灭？这，永远都是一个需要问自己的问题。

剪纸师：

        剪不断，理还乱，她剪出了历史，也埋葬了自己。她带来了三个隐喻：“时间”：无论时事风云，无论爱恨情仇，无论地老天荒，时间依然故我。“记录者”：她记录着舞台上发生的一切，是一种补充、一种议论、一种诠释、一种内心欲望的外化。“作茧自缚”：剪纸师不停地剪，剪不断，理还乱，最终被掩埋于自己剪出的纸屑中，如同历史本身，无论是非功过、创造历史的人也终将归于滚滚红尘……

（“以上均为往期剧照，具体演出阵容以实际演出为准”）